편집자 주: 영화 《나타지마동요해(哪吒之魔童闹海)》는 개봉 이후 평판과 흥행 모두 높은 성과를 거두며 여러 영화 역사 기록을 경신하고, 중국 영화 역사상 처음으로 글로벌 박스오피스 100억을 돌파한 영화가 되었습니다. 이번 인터뷰에서는 《나타지마동요해》의 스토리보드 제작에 참여한 여섯 명의 우수 졸업생들을 초대했습니다. 2008학번 류옌(刘岩), 2008학번 장닝(姜宁), 2014학번 리쿤(李昆), 2011학번 멍판쭈어(孟繁茁), 2012학번 쿵요우양(孔佑阳), 2007학번 장지아신(张家鑫)이 그들이며, 영화 뒤에 숨겨진 스토리보드 이야기를 들어보겠습니다.

Q1: 《나타지마동요해》에서 어떤 스토리보드 작업을 담당했는지 공유해 주세요. 《나타지마동요해》의 스토리보드 창작과 이전에 접했던 스토리보드 창작은 어떤 차이가 있나요?

류옌:

《나타지마동요해》의 스토리보드 디자인에 참여할 수 있어 매우 영광이었고, 창작 과정에서 자오즈 감독의 신뢰를 얻어 연속적으로 일부 장면의 스토리보드 지도 작업을 맡게 되어 기쁩니다. 스토리보드 디자이너로서 제가 그린 장면은 주로 대나무 숲 폭포에서 션정다오를 체포하는 전체 과정, 쿨룬산에서 시지냥냥을 체포하는 장면, 그리고 대결전의 일부 격투 장면, 예를 들어 선웡의 거대화 변신 등이 있습니다.

저는 주로 나타와 아오빙이 천원정에 함께 던져지고, 정이 깨진 후 여러 요괴들이 전쟁을 준비하며, 선족이 철수하고 요족이 승리하는 장면, 나타와 아오빙이 천탕관 성벽에서 마지막 장면까지 이별하는 네 장면을 담당했습니다. 제 기억에 깊게 남은 것은 각 스토리보드 심사 전 자오즈 감독이 먼저 독립적으로 시간을 갖고 생각한 다음, 심사 시 매우 구체적이고 정확한 수정 제안을 제시한다는 점입니다. 그의 사고는 매우 명확했고, 일부 세부 사항은 스토리보드 단계에서 이미 매우 명확하게 생각되어 있었으며, 심지어 스토리보드에서 완성된 영화까지 일관되게 이어질 수 있었습니다.

쿵요우양:

제가 참여하여 담당한 스토리보드는 무량선웡이 나타와 아오빙 등을 천원정에 던지고, 태을진인을 훈계하며, A일련의 바다 요괴들이 선단으로 정련되는 부분입니다. 협업 모델과 창작 프로세스에서, 《나타지마동요해》는 다른 애니메이션 영화의 스토리보드 창작과 비슷했지만, 자오즈 감독은 캐릭터 연기, 카메라 각도에 대한 요구가 더욱 세밀했습니다. 서로 다른 버전 사이에서 감독은 제 디자인을 기반으로 새로운 창의성과 아이디어를 피드백하며 반복적으로 수정했습니다.

멍판쭈어:

저는 《나타지마동요해》 스토리보드에서 태을이 연병에게 육신을 새로 만들어주는 장면, 연병 두 사람이 선인이 되기로 결심하는 장면, 나타 옥허궁 대부분의 내용, 용왕 부자가 화해하고 성벽에서 동맹을 맺는 장면 등을 디자인했습니다...

Q2: 《나타지마동요해》 스토리보드 창작 시 어떤 장면이 화면 구현에 큰 어려움이 있었고, 결국 어떻게 돌파했나요?

류옌:

대나무 숲 폭포 전체 장면이 비교적 어려웠습니다. 자오즈 감독은 영화의 리듬에 대한 요구가 매우 높아서 빠르고 정확하고 강렬해야 했습니다. 동시에, 그는 각 장면의 정보 표현에도 완벽함을 추구하여 거의 중복된 장면이 없었습니다. 우리는 대나무를 중심으로 작업하며, 매화말뚝 개념과 전통 쿵푸 영화, 액션 영화의 스타일을 유지하면서 대나무의 물리적 속성과 현대적인 액션 리듬을 강화했습니다. 또한 모든 것을 최대한 활용하여 션정다오의 손에 있는 교편을 진정으로 활용했습니다. 반복적인 최적화를 거쳐 최종적으로 완성된 디자인에 도달했습니다.

리쿤:

이징 부부가 나타에게 작별을 고하는 장면이 제가 가장 많이 수정한 장면입니다. 전체 장면은 유머러스한 분위기에서 슬픈 분위기로 전환되어야 했습니다. 당시 이징 부부와 나타가 함께 제기차기를 하는 장면이 있었는데, 나타가 힘 조절을 잘 못해 항상 부모님을 차서 다치게 하는 장면이었습니다. 솔직히 이 부분의 감정은 매우 섬세해서 표현하기 어려웠지만, 팀의 친구들도 많은 도움을 주었습니다.

쿵요우양:

제 부분에서는 바다 요괴의 수가 방대해서 그들이 천원정에서의 분포와 위치가 그릴 때 까다로웠습니다. 가장 많이 수정한 것은 선웡과 태을진인의 대결 장면으로, 처음에는 대본에 따라 인물과 풍경의 관계, 부분 클로즈업을 통해 두 사람의 주동적/피동적 관계를 형성하는 데 더 중점을 두었습니다. 반면 감독은 캐릭터 연기에 더 집중하고자 했습니다. 캐릭터의 음성 트랙을 받은 후, 음성의 어조와 리듬을 주의 깊게 음미하며 캐릭터 상태를 파악하고, 제 이해에 따라 그들의 연기 방식을 디자인했습니다.

Q3: 스토리보드 제작 과정에서, 감독 및 다른 애니메이션 제작 단계의 팀원들과 어떻게 소통하고 협력했나요? 창작 이념의 차이로 의견 불일치가 있었던 적이 있나요? 어떻게 해결했나요?

류옌:

소통 협력 측면에서, 저는 스토리보드 디렉터로서 감독과 자주 소통했습니다. 스토리보드 디자인은 감독이 대본에 대해 가지고 있는 표현을 실현하는 것이 기본이며, 이 단계를 달성한 후에야 스토리보드 디자이너는 추가적인 개선을 시도할 수 있지만, 그 개선도 핵심을 짚어야 하며 주요한 것과 부차적인 것을 구분해야 합니다. 대나무 숲 폭포 장면을 예로 들면, 대본의 요구사항은 중간 부분에서 션정다오가 나타를 아래쪽 깊은 연못에서 위쪽 폭포 위 하늘까지 한 번에 날려보내는 것이었습니다.

이 내용을 봤을 때, 장면을 더 충분히 활용하고 이전 싸움과 리듬을 구분하여 감정 표현을 강화할 수 있다고 생각했습니다. 그래서 션정다오가 큰 기술을 준비하게 하고, 나타를 얼어붙은 폭포 위로 던져 얼음 표면에 누르고 길게 마찰시킨 다음, 폭포 바닥에서 하늘로 직행하게 디자인했으며, 번개와 천둥을 더해 마치 천신이 내려온 것 같은 효과를 냈습니다.

창작 의견 불일치에 관해서는, 이는 종종 긍정적인 최적화 과정이며, 단순히 감독과의 소통 상황을 가리키는 것이 아닙니다. 대본에서 많은 내용이 이미 매우 세밀하고, 대사와 중요한 연기는 기본적으로 대본에 나타나 있습니다. 감독이 완벽을 추구하기 때문에, 종종 스토리보드가 자신의 창의성을 충분히 발휘하여 그의 예상을 뛰어넘는 새로운 내용을 가져오기를 바랍니다. 따라서 전체 창작 과정의 원칙은 대본의 표현 요구를 파괴하지 않는 한, 작품에 도움이 되는 내용은 모두 가능하다는 것입니다.

리쿤:

의견 불일치가 있을 때 모두 모여서 토론합니다. 나타와 땅다람쥐의 장면을 디자인할 때, 코를 찌르는 아이디어가 팀과 의견 불일치를 가져왔지만, 함께 토론한 후 이 동작이 매우 귀엽다고 느껴 최종적으로 큰 스크린에 표현되었습니다.

장닝:

제가 가장 좋아하는 단계는 스토리보드 첫 초안 심사로, 이것이 감독과 소통하고 조율하는 가장 좋은 기회입니다. 회의에서 듣고 소통함으로써 감독의 사고와 창작 이념을 충분히 이해하고, 감독의 진정한 요구를 파악해야만 이후에 프로젝트의 특성에 더욱 부합하는 스토리보드를 만들 수 있습니다. 이념 차이는 흔한 일입니다. 더 좋은 아이디어가 있다면, 시간이 허락하는 한 여러 방안을 만들어 감독과 소통합니다. 이렇게 하면 한편으로는 시간을 절약하고, 다른 한편으로는 구체적인 화면이 있어 더 좋은 설득력을 가질 수 있습니다.

쿵요우양:
저는 기본적으로 온라인에서 소통하고 협력했습니다. 감독과 스토리보드 총감독이 장면을 설명한 후, 제가 디자인하고, 완성하여 제출한 후, 감독의 피드백을 기다리며, 의견 불일치가 있으면 양측이 토론하는 방식으로 반복했습니다. 창작 과정에서 의견 불일치가 있을 때는 먼저 상대방에게 자신의 디자인 사고방식과 고수해야 하는 이유를 명확히 설명합니다. 이해하지 못하는 부분이 있으면 감독에게 물어봐야 합니다. 결국 감독은 총지휘자이며, 프로젝트의 특성, 캐릭터에 대한 이해가 가장 깊기 때문에 감독과 충분히 소통하여 최대한 같은 주파수에 도달해야 합니다.

장지아신:

스토리보드 디자이너는 초기 작업에서 감독과 가장 많이, 가장 자주 접촉하는 직책입니다. 많은 장면과 심지어 대사까지도 스토리보드 디자이너가 창작 과정에서 감독, 작가와 함께 부딪히며 만들어내는 경우가 많습니다. 따라서 창작 과정에서 감독과 창작 이념 차이로 의견 불일치가 생기는 것은 매우 흔한 일입니다. 이때 스토리보드 디자이너는 일정한 소통 기술을 습득하여 자신의 생각을 명확하고 논리적으로 표현하여 감독과 토론하고 분석해야 합니다.

또한 스토리보드 디자이너와 미술팀의 접촉도 매우 빈번합니다. 프로세스와 일정 문제로 인해 종종 스토리보드가 먼저 진행되고, 그 다음 미술팀이 스토리보드에 따라 장면을 디자인하는 상황이 발생합니다. 이런 경우 스토리보드 디자인을 시작하기 전에 미술팀과 사고 방식에 대해 소통하고, 큰 디자인 방향을 통일하여 양측이 모두 마음속으로 명확히 하는 것이 가장 좋습니다. 결론적으로 애니메이션 창작은 팀 협력이 필요한 작업이며, 각 단계 간에 독립적으로 작업해서는 안 됩니다.

Q4: 《나타지마동요해》는 많은 관심을 받은 중국 애니메이션 속편으로, 스토리보드 디자인에서 첫 번째 작품과 비교하여 어떤 계승과 혁신이 있다고 생각하시나요?

류옌:

두 번째 작품은 큰 업그레이드라고 할 수 있습니다. 예를 들어 인부인이 정 안에서 나타를 깊이 있게 포옹하는 장면에서, 감정 표현이 매우 섬세했으며, 몸의 떨림, 표정의 미세한 변화 등 연기 디테일이 스토리보드 단계에서 이미 구현되었습니다.

두 번째 작품의 액션 장면 유형도 더욱 풍부하고 다양해졌습니다. 예를 들어 숲 폭포 액션 장면은 전통 무술과 결합하여 업그레이드되었고, 시지냥냥 액션 장면에는 직접적인 폭력미학이 녹아있으며, 아오빙과 아오순의 창 다루기, 아오룬의 공간 이동 기술 등 각 액션 장면의 사고방식과 처리 방식이 완전히 다릅니다.

장닝:
두 번째 작품은 스토리보드 디자인에서 첫 번째 작품의 리듬적 장점을 계승하면서, 현대 대부분 관객의 관람 습관에 맞게 개선하여 리듬이 더욱 긴밀하면서도 강약의 조화를 이루게 했습니다. 또한 제작 비용 증가와 기술 발전으로 인해, 두 번째 작품은 스토리보드 디자인에서 더 이상 비용에 제한받지 않고, 더욱 웅장하고 복잡한 장면을 창조하고 더욱 섬세한 연기에 도전할 수 있었습니다. 이는 스토리보드 디자이너에게는 매우 귀중하고 즐거운 창작 경험이었습니다.

쿵요우양:

첫 번째 작품과 비교하여, 자오즈 감독은 여전히 대부분의 경우 장면 형식감을 약화시키고, 캐릭터 연기와 서사 효율성에 중점을 두는 방향으로 스토리보드를 통제했습니다. 혁신적인 부분은 액션 장면의 스토리보드 디자인이 더욱 자유롭고 시원하며, 리듬감이 강해져 시원하고 통쾌한 느낌을 준다는 점입니다.

Q5: 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원의 졸업생으로서, 대학에서의 학습 경험이 《나타지마동요해》 스토리보드 제작에 어떤 도움이 되었나요?

류옌:

학교에서 배운 초기 사고방식과 감독 사고는 정말 중요합니다. 학교가 큰 플랫폼을 제공해 준 것에 감사합니다. 저와 장닝은 모두 리즈용 교수님의 쿵푸 토끼 스튜디오 출신이며, 후에 리 교수님의 추천으로 《나타지마동요해》와 같은 고품질 프로젝트에 참여할 기회를 얻었고, 이는 우리의 직업 발전에 큰 도움이 되었습니다.

리쿤:

애니메이션 영화의 스토리보드는 많은 기술을 숙달해야 하며, 특별히 종합적인 능력을 요구하지만, 대부분의 기술은 학교에서 훈련받을 수 있습니다. 또 하나 중요한 것은 작업 중에 각 감독의 습관이 모두 다르기 때문에, 실습 경험과 소통 기술이 매우 필요하다는 점입니다. 후배들에게 이러한 측면의 기술을 많이 축적하라고 조언하고 싶습니다. 학교는 우리에게 매우 좋은 플랫폼을 제공했으며, 졸업 후에는 많은 교수님들과 동문들의 도움을 받을 수 있어 매우 행운이라고 느끼게 됩니다.

장닝:

저에게 가장 중요한 것은 각 교수님들의 지도를 받고, 애니메이션 산업을 사랑하는 학우들을 만날 수 있었다는 것입니다. 제가 《나타지마동요해》 프로젝트에 참여할 수 있었던 것은 리즈용 교수님의 추천 덕분입니다. 졸업 후 지금까지, 저는 항상 다양한 프로젝트에서 우리 중국 미디어 대학의 우수한 졸업생들을 만나게 됩니다. 모두가 서로에게 매우 열정적이고, 서로 배우고, 함께 발전하는 것이 저에게는 특별히 따뜻한 일입니다.

쿵요우양:

대학 시절, 시청각 언어 과정과 스토리보드 과정은 영상 내러티브에 대한 기본적인 이해를 다졌습니다. 우수한 동료들과 함께 창작하면서 많은 귀중한 경험을 얻었고, 공동 창작과 졸업 작품을 통해 실제 연습을 할 수 있었습니다. 졸업 후 《장자야》 등의 프로젝트에 참여하면서 우수한 선배들에게서 더 많은 스토리보드 사고방식과 방법을 배웠습니다.

Q6: 애니메이션 스토리보드 작업을 하고자 하는 후배들에게, 어떤 경험이나 조언을 공유하고 싶으신가요?

류옌:

후배들에게 한편으로는 자신의 감독 의식을 기르고, 다른 한편으로는 지나치게 자아중심적이 되지 말라고 조언하고 싶습니다. 좋은 상업 영화를 만들려면 반드시 관객을 중심으로, 표현을 중심으로 해야 합니다. 항상 여러분이 표현하고자 하는 것이 무엇인지, 관객이 보고 싶어하는 것이 무엇인지, 관객에게 전달하고자 하는 것이 무엇인지 생각해야 합니다. 자기 표현의 소용돌이에 빠지지 마세요.

장지아신:

스토리보드는 매우 종합적인 작업으로, 종사자가 일정한 감독 기술을 갖추어야 할 뿐만 아니라, 시청각 언어, 편집 기술, 촬영, 캐릭터 연기 등에 대한 이해가 필요하며, 더 나아가 머릿속의 이미지를 사실적이고 정확하게 표현할 수 있는 일정한 그림 실력이 필요합니다. 따라서 대학 시절에 기초를 다지는 것이 매우 중요합니다. 기초 과정을 잘 배우는 것 외에도, 많은 영화를 보고 분석하는 것도 중요하며, 고전 영화 장면을 모방해볼 수 있습니다.
이 외에도, 대학 시절에 스토리보드 디자이너, 특히 애니메이션 스토리보드 디자이너나 감독이 되고자 하는 학생들에게 그림 실력을 향상시킬 것을 특별히 권장합니다. 스토리보드, 특히 애니메이션 스토리보드의 능력은 실제로 그림 실력에 크게 좌우되며, 손기술이 일정 수준에 도달하면 스토리보드 기술이 빠르게 향상될 것입니다.

장닝:

스토리보드는 종합적인 능력을 요구하는 작업이며, 빠르게 발전하려면 프로젝트 속에서 단련해야 합니다. 제 생각에 스토리보드 작업에서 가장 중요한 것은 명확한 사고를 가지는 것입니다. 감독이 원하는 것이 무엇인지, 각 장면에서 중점적으로 해야 할 것이 무엇인지, 감정과 리듬을 전체적으로 어떻게 통제할 것인지, 각 장면의 용도가 무엇인지를 명확히 할 수 있어야 합니다. 이 모든 것을 명확히 생각한 후에야 화면에서 충분히 표현할 수 있습니다. 이를 달성하기 위해서는 매번 작업이 끝난 후 의식적으로 경험을 정리하고, 이론과 실천을 반복하면서 점점 더 숙련되어 갈 것입니다.

리쿤:

애니메이션 영화 프로젝트에서 많은 감독들이 실사 대작과 같은 장면을 요구하므로, 후배들에게 국내외 좋은 실사 상업 대작을 많이 보고, 많이 분석하며, 그림 실력을 많이 연마할 것을 권장합니다.

쿵요우양:

스토리보드 디자인에 필요한 기술은 다양합니다. 그림 실력, 리듬감, 연기, 공간 조율 등 등. 제 생각에 가장 중요한 것은 감각 능력과 정보 통제 능력입니다. 대본의 글과 감독이 전달하는 느낌을 이해하고, 이를 장면 언어로 전환하여 감정을 조성하고, 핵심 내용을 표현하며, 일반 관객이 이해하고 느낄 수 있는 정보를 형성하는 것입니다. 학교에 있는 동안 수업 과제와 모든 창작 기회를 진지하게 대하고, 끊임없이 창작하고 실천하며, 매번 관객의 피드백에서 경험을 얻어 계속 발전하라고 권장합니다. 많은 프로젝트에 참여하여 실전에서 배우고 발전하세요.

Q7: 이 여섯 가지 질문 외에, 공유하고 싶은 다른 생각이 있으신가요?

류옌:

후배들에게 개인 예술가와 직업 창작자의 차이를 공유하고 싶습니다. 진정한 상업 창작은 단순히 전문 기술을 겨루는 것이 아니라, 타인과 소통하는 기술도 매우 중요합니다. 상업 애니메이션은 매우 방대한 규모의 협력 예술이며, 자신의 생각을 정확히 전달할 수 있는지, 상대방의 생각을 정확히 포착할 수 있는지, 어떻게 더 적절히 전달할 것인지가 모두 매우 중요합니다. 더 멀리 가고 싶다면, 소통과 협력에 주의를 기울여야 합니다.

쿵요우양:

나타와의 인연을 공유하고 싶습니다. 나타를 그리는 것에서 나타 프로젝트 참여까지. 2014년 Aniwow 애니메이션 페스티벌에서 상하이 애니메이션 스튜디오의 유명한 애니메이션 감독 창광시 선생님을 만나 서명 그림을 받았습니다. 같은 해 12월, 79년 상하이 애니메이션 스튜디오의 《나타요해》를 기리는 일러스트레이션을 그렸습니다. 2019년 3월 업무 외 시간에 흥이 나서, 제 마음속의 청년 모습의 나타 그림을 그렸습니다(당시 나타 첫 번째 영화는 아직 상영되지 않았습니다). 2019년 8월, 《장자야》 영화가 《나타지마동강세》의 30억 흥행 돌파를 축하하는 공식 축하 그림을 그렸습니다. 2022년 말, 스토리보드 디자이너로서 자오즈 감독의 《나타지마동요해》에 참여하게 되어 매우 영광이었습니다. 2025년 《나타지마동요해》가 개봉됩니다.

동문 소개

류옌

80년대생 원화 애니메이터, 스토리보드 디자이너, 감독. 2008년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학.

졸업 후 계속해서 애니메이션 관련 작업을 해왔으며, 주요 프로젝트로는: 2012-2014년 《쿵푸 토끼와 만두 개》 시즌 1 연출, 원화 애니메이션 총감독 2015년부터 애니메이션 영화 관련 기획 내용 창작 2017-2018년 《쿵푸 토끼와 만두 개》 시즌 2 참여, 기획 각본 및 감독 담당 2019-2021년 중국 애니메이션 《최후의 소환사》 참여, 스토리보드 및 연출 담당 2021-2023년 애니메이션 영화 《나타지마동요해》참여

리쿤

90년대생 스토리보드 디자이너, 허베이 바오딩 출신, 2014년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학. 개인 만화 작품 《작은 곰자리》는 제15회 중국 국제 애니메이션 페스티벌 최우수 만화 부문 후보에 올랐습니다. 졸업 후 주로 애니메이션 사전 제작, 스토리보드, 만화 작업을 해왔으며, 대표 프로젝트로는:
2019년 《강신 2》 스토리보드 디자인
2021-2023년 《나타지마동요해》 스토리보드 디자인
2024년 《왕자영요》 대형 영화 스토리보드 디자인, 《원신》 캐릭터 PV 스토리보드 디자인

장닝

80년대생 스토리보드 디자이너, 허난성 뤄양 출신, 2008년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학.
졸업 후 계속해서 애니메이션 분야의 스토리보드 디자인 작업을 해왔으며, 대표 프로젝트로는:
2012-2014년 애니메이션 시리즈 《쿵푸 토끼와 만두 개》 시즌 1 스토리보드 디자인
2015년 CCTV 즉흥 코미디 리얼리티 쇼 《희락가》 캐릭터 애니메이션 홍보 영상 미술 디자인
2017-2018년 애니메이션 시리즈 《쿵푸 토끼와 만두 개》 시즌 2 스토리보드 총감독
2019-2020년 애니메이션 시리즈 《최후의 소환사》 스토리보드 디자인
2021년 애니메이션 시리즈 《오늘부터 스타 되기》 시즌 2 스토리보드 디자인
2022-2023년 애니메이션 영화 《나타지마동요해》 스토리보드 디자인

쿵요우양

90년대생 애니메이션 감독, 스토리보드 디자이너, 편집자, 미술 디자이너 등, 윈난 쿤밍 출신, 2012년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학, 《백균지》 작가.

졸업 후 계속해서 애니메이션 관련 작업을 해왔으며, 대표 프로젝트로는: 2015년 감독한 단편 《문자 메시지》가 성만 상, 세계 미니 영화제 상 등 수상 2016년 감독한 단편 《생》이 류츠신이 심사위원인 수적상 등 십여 개의 상을 수상 2017년 《장자야》 주요 창작자; 《백사2: 청사가기》 《종퀴》 스토리보드 등 작업 참여; 음양사 몰입형 디지털 아트 전시 《만상기려공생 통과》 특별 초청 아티스트 2020년 초속심율 설립, 원작 애니메이션 개발 창작에 주력 2021년 캡슐 계획 S1에 초대받아 원작 애니메이션 단편 《형혹귀도》 감독 2022년 《나타지마동요해》 스토리보드 디자인 작업 참여; 《돌변영웅X》 아후편 초기 개발 감독; 원작 애니메이션 영화 《수접》이 중국 청년 애니메이션 감독 지원 계획 후보에 올라감; 원작 프로젝트 《운산삼해기》가 중국 청년 애니메이션 영화주간 예창·미래 중국 애니메이션 인재 뉴스타 계획 상 수상 2023년 2023 제3회 중국 청년 만화가 영예 칭호 수여받음

장지아신

80년대생 스토리보드 디자이너, 지린 창춘 출신, 1988년 출생, 2007년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학, 2011년 졸업 후 뉴욕 시각 예술 학원 컴퓨터 아트 전공 석사과정 수학. 현재 동방 드림웍스에 재직 중이며, 스토리보드 책임자를 맡고 있음.

졸업 후 주로 애니메이션 사전 제작, 스토리보드 및 감독 등 작업을 해왔으며, 대표 프로젝트로는: 2015년 CCTV 네트워크 춘절 특집 오프닝 2차 원화, 애니메이션 2016-2017년 《우주 수호대》 시즌 1 집행 감독 2017년 《사해경기》 시즌 1 스토리보드 디자인 2018년 《미쳤다! 귀보2》 스토리보드 디자인 2018년 《혼세사후》 스토리보드 디자인 2019년 《나타중생》 스토리보드 디자인 2019년 《백사2 청사가기》 스토리보드 디자인 2019-2022년 《슈커베타》 시즌 2, 3 집행 감독, 스토리보드 디자인 2022년 《나타지마동요해》 스토리보드 디자인 2023년 《큰머리 아들과 작은머리 아빠6》 스토리보드 디자인

멍판쭈어

2007년 중앙미술학원 부속중학교 입학, 2011년 중국 미디어 대학 애니메이션 및 디지털 아트 학원 애니메이션 전공에 입학, 2015년 칭화대학교 진학 추천.

졸업 후 계속해서 애니메이션 관련 작업을 해왔으며, 대표 프로젝트로는:

2020-2023년 청두 코코빈 애니메이션 집행 감독 담당

2023년부터 현재까지, TABLE™ 스튜디오의 일원으로서, 이미 개봉된 애니메이션 영화 《나타지마동요해》, 《낙범진》, 성룡 영화 《팬더 계획》 참여; 전 세계를 대상으로 하는 애니메이션 프로젝트 감독 참여 (인민일보 일대일로 10주년 애니메이션 홍보 영상, 2021 두바이 세계 박람회 중국관 공식 애니메이션, 제31회 세계 대학생 하계 스포츠 대회 공식 애니메이션, 왕자영요 CG 《옥성지자》, 핀란드 SUPERCELL 황야난투 2020 글로벌 e스포츠 홍보 영상, 맥도날드 NYC 신년 광고, 저우선 새 앨범 애니메이션 비디오 홍보 전체 기획, 2023 세계 SF 대회 IP 이미지 디자인 등)

편집: 닝르